为什么《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》是最伟大的蝙蝠侠游戏？

八卦谈佚名 ▪ 2023-06-01 09:24:42

《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》一直处于舆论的风口浪尖。与育碧的许多游戏一样，这是一款被糟糕的优化和无处不在的BUG（主要指PC平台）所严重拖累的游戏。《蝙蝠侠：阿卡姆》系列作为新世纪最杰出的动作游戏系列，这部作品本应让它在巅峰中收尾。但因为以上那些众所周知的原因，却成为了一款褒贬不一的普通游戏。

但如果抛开这些技术层面的问题，我认为《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》是完全可以与《The Last Of Us》、《GTA》这样的伟大作品比肩的。

在电影界，美漫改编作品风风火火，成为不断席卷全球票房的超级大品牌。而对于游戏领域，好的漫改作品却非常少。2009年的《X战警：金刚狼》算是比较出色的一款。爽快的打斗和精彩的场景，让这个本不被业界给予厚望的产品，生出一丝黑马的气质。然而这款游戏离经典仍有一段距离，其缺点和优点同样突出。

到了2010年，《蝙蝠侠：阿卡姆疯人院》横空出世。彼时电影化的游戏风格蔚然成风，《使命召唤》系列就是其中的翘楚。而这款华纳发行，Rocksteady工作室倾力打造的《阿卡姆疯人院》，不仅将漫画改编游戏的水平提高到了一个新的层次，也重新规划了整个动作游戏的格局。

《疯人院》让人流连忘返，它具备所有经典游戏的元素：颠覆性的战斗系统，深邃的剧情和人物，浓烈的场景氛围，多样化的任务。玩家们能在这样一款伟大的作品里，更深切地体会到布鲁斯·韦恩在化身为暗夜骑士背后，所经历的常人难以想象的艰辛和困扰。

在《疯人院》发售前，蝙蝠侠这个虚拟人物就有着无限高的威望。一方面，作为DC漫画的当家头牌，他在漫画界就一直保持着超高的人气。另一方面，通过诺兰《黑暗骑士》三部曲的打造，蝙蝠侠在电影界一扫之前失败作品的阴霾，重新树立了自己独特的标志形象。以至于《疯人院》发售时，2008年上映的那部现象级佳片《蝙蝠侠：黑暗骑士》的余波还未散去，导致许多人认为这是一款跟风推出的电影改编游戏。

但是《疯人院》一经推出，所有人都傻眼了。玩家们泪流满面，他们没有想到这款产品是如此的优秀，优秀到大有奠定其在游戏界最高的江湖地位的地步。所有媒体都给出了近乎满分的评价，年度游戏的桂冠也变得没有悬念。

《阿卡姆疯人院》集合了多重意义：作为一款第三人称动作游戏，它的叙事、任务系统和战斗模式都有着非常多的创意。就拿战斗来说，蝙蝠侠作为一名没有超能力，只靠装备、身体素质和头脑而战斗的夜行侠客，游戏很好地还原了他的打斗风格，拳拳到肉的打击感做的异常出色。与此同时，各种招式并没有让操控变得复杂，如果是PC平台的话，鼠标左右键就能解决所有基本的打斗招式了。再高一级，也无非就是靠方向键控制下方向，还有几个零星键位的特殊招式。可以说操作一点都不复杂，很容易上手。而游戏的难度体现在，玩家需要掌握反击和特殊招式的释放时机，以及多样化敌人带给玩家的考验。

以上是正面战斗时的游戏特点。它允许玩家很快就能打出赏心悦目的流畅战斗，观赏性非常强，同时又不至于过于简单，而让玩家很快失去兴趣。每一场正面冲突都带有许多随机性，这也进一步增强了玩家的浸入感和游戏的观赏度。它的优秀在于，给人一种错觉，似乎在《疯人院》之前，我们已经很久没有体验过如此流畅、如此具有打击感的动作游戏了。

战斗模式的另一方面，是其潜行系统的革新。在这个系统里，游戏也充分发挥了黑暗骑士的独特风格。玩家们甚至能在其中还原漫画和电影中的场景，比如倒吊下去，用蝙蝠斗篷包裹住敌人，再顺势隐蔽的一套动作。另外，潜行模式也是着重体现蝙蝠侠高科技道具的环节，这就让玩家有更多动力去布置战术，那种来无影去无踪的感觉，也就被体现得淋漓尽致。

美术也是《疯人院》得以成功的重要因素。整个游戏流程都笼罩在阴暗压抑的氛围下，场景的构建忠实还原了漫画里的哥特风。每一名出场的NPC角色，无论戈登局长、芭芭拉、还是小丑、哈莉·奎恩、稻草人、双面人、毒藤女等，都在性格和外形与原作相符，这是蒂姆·波顿和克里斯托弗·诺兰一直没有做到的。可以说，通过《疯人院》这款游戏，人们终于看到了那些存在于二维空间中的一众经典角色，被真正完美移植到立体世界来了。

谜语人是《蝙蝠侠：阿卡姆》系列里一个特殊的存在。他从未登场，但一直将阴影投射在蝙蝠侠身边，地图中随处可见的绿色问号和谜语挑战成为了谜语人的邪恶化身，不断地给蝙蝠侠，也是给玩家制造难题。在《疯人院》中，这些谜题作为重要的解谜成分，不仅与主线相得益彰，同时也是为了突出蝙蝠侠是世界上最伟大侦探的身份。

2010年的《蝙蝠侠：阿卡姆疯人院》依靠这些环环相扣的素质，成为当年的经典之作。两年后，系列第二部作品《蝙蝠侠：阿卡姆之城》隆重推出。这款游戏将舞台变为开放世界，自由度加大，故事格局也随之放大了，也令布鲁斯·韦恩陷入更深层次的危机。同时加入了猫女视角，可让玩家在蝙蝠侠和猫女中自如转换。然而，前作登峰造极的战斗系统并无再多提升空间，所以战斗方式与《疯人院》没有太大差别。

与《疯人院》一样，《阿卡姆之城》的剧情仍然聚焦于布鲁斯·韦恩与宿敌小丑之间的角力，并且依靠一个令人震惊的结局，让故事的主题再次升华。这部作品最终明确体现了蝙蝠侠与小丑、混乱善良与守序邪恶之间的一体两面性。《阿卡姆之城》再次成为年度最佳动作游戏，深刻的故事和更有趣的游戏世界令无数人念念不忘。

现今，流行文化的三大阵地无非是影视、动漫和电子游戏。凭借阿卡姆系列，蝙蝠侠这一题材在影视和动漫之外，也成功征服了整个游戏界，成为了一个更家喻户晓的流行文化符号。

2013年的《蝙蝠侠：阿卡姆起源》则拉低了整个系列的作品质量。这部外包性质的作品只能说差强人意。在前两部的故事告一段落之后，《阿卡姆起源》将时间回溯到蝙蝠侠早期行侠仗义的故事。此时小丑正召集各大刺客追杀蝙蝠侠，因此这款游戏成为了反派数量最多的一款。但整体的毫无新意让玩家提不起更多的兴趣，虽然反派增多，BOSS战也比之前更为华丽，但是故事层面上却流于平庸俗套。这些都遭到了玩家的诟病。但客观来说，《阿卡姆起源》仍然比市面上大多数动作游戏要优秀一些。

到了2015年的《阿卡姆骑士》，整个系列被认为再次回归正统。这一作被视为收官之作，自然引起全球玩家的期待。黑暗骑士的故事迎来了新的高潮，自小丑之后也出现了新的敌人。这个新敌人拥有如小丑一样对蝙蝠侠的仇恨，同时更是对蝙蝠侠的真实身份知根知底。新作加入了蝙蝠车系统，这成为了战斗体系里的新版块。可以说这个系统做的也是非常出色，各种眼花缭乱的模式让蝙蝠车不仅仅是一个交通工具，更是成为了蝙蝠侠执行任务不可或缺的一部分。车辆的操控性和丰富的武器系统，让这个道具拥有了不可替代的特征，它不仅给游戏性带来新的体验，同时也填充改变了原有战斗体系的模式——玩家在与大量喽啰正面冲突时，可以随时召唤蝙蝠车形成连招打击。

蝙蝠车催生出的还有对谜题的更新。谜语人这次不仅继续设置绿色问号和拍照等传统谜题，还针对蝙蝠车设置了一系列竞赛谜题，来考验玩家的反应能力。这些新的脑筋急转弯不仅更加刺激，也给游戏的视觉体验带来更多新鲜感。

除了谜语人的谜题继续挑战蝙蝠侠的侦探能力之外。在前作中出现过的犯罪现场调查，这次也发扬光大了。在一些主线和支线任务环节，蝙蝠侠需要开启侦探视野，来调查芭芭拉是如何被绑架走的，以及一些尸体中所包含的信息。支线任务中的解谜，往往会引出许多耐人寻味的背后故事。它们有的与主线剧情贴合，有的则让忧郁的哥谭市显得更加阴森可怖。

之所以说《阿卡姆骑士》本可以媲美《The Last Of Us》等伟大作品，不仅是因为这些非常有趣的游戏系统，最重要的还是它的叙事。

《The Last Of Us》被誉为具备有史以来最棒的电影化叙事，而这个褒奖，我认为也可以加在《阿卡姆骑士》身上。经过《疯人院》和《阿卡姆之城》的塑造，玩家们已经能体会到蝙蝠侠这种象征意味十足的角色，其性格、做事方式和内心的纠葛是如何如何了。而在《骑士》里，制作组难得地将蝙蝠侠的深刻性和复杂性提升到了新的层次。

如果抛开前传性质的《阿卡姆起源》，但以《阿卡姆疯人院》、《阿卡姆之城》和《阿卡姆骑士》作为一个三部曲时间轴来看的话。那么《骑士》称得上名副其实的高潮段落。在前两部中，蝙蝠侠最大的敌人小丑永远消失了。但作为与蝙蝠侠一体两面的存在，小丑的阴影将伴随蝙蝠侠的一生。《骑士》的开篇就着重刻画了小丑那种挥之不去的影响。

在前两部中，蝙蝠侠为了制裁小丑，付出了巨大代价。但凡是打通关的玩家们，都可以深切体会到，虽然最终是蝙蝠侠胜利，但每次都是一种惨胜。每一次对抗小丑之后，蝙蝠侠的身心都遭受了巨大创伤。《骑士》的开篇便点醒屏幕前我的我们——小丑毒素仍旧残留在蝙蝠侠体内。而本作的主题有两个，一个是蝙蝠侠过往悲剧性的集中爆发，再一个就是与这种悲剧性相辅相成的心魔困扰。

阿卡姆三部曲的故事进行到这个时候，其剧情的刻度足以逼近弗兰克·米勒的《黑暗骑士归来》、阿兰·摩尔的《致命玩笑》等艺术气息浓厚的大师级作品了。当然，游戏也还原了以上原作的某些场景。从叙事手法、情节编排来看，《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》不仅塑造了一个游戏界少有的、拥有复杂多面性的黑侠形象，也依靠那些引经据典的段落，衔接忠实粉丝的情怀、形成与原作的互文关系、丰富了蝙蝠侠这一角色的经典性。

在《阿卡姆骑士》中，我们看到了更激烈的内部斗争和外部冲突。小丑阴魂不散，凭着残留在布鲁斯体内的毒素，时不时出来惊吓玩家一下。小丑的幻觉使蝙蝠侠的精神状况非常糟糕，因此剧情也就在失控中层层递进，扣人心弦。熟悉布鲁斯·韦恩的人都知道，他是一个刚硬、充满斗志、头脑冷静、爱惜家人的正义化身，但他更是一个偏执、拥有强烈的危机感、控制欲极强的私刑执法者。于是游戏故事就在这种痛苦与背叛的纠缠中渐行渐远，终而令蝙蝠侠掉入内心的黑暗深渊。

在最终关卡，玩家不断与蝙蝠侠的心魔做斗争，同时也是审视自我的一个过程。而蝙蝠侠在直面内心阴暗面之后，也终而释放。《阿卡姆骑士》没有背离前作的气质，整体流程依旧笼罩在冷峻、险恶的氛围中。三部曲的前两部，从整体而言，并没有一个皆大欢喜的圆满结局。而在这一作里，蝙蝠侠的真实身份被稻草人的阴谋识破，进而揭穿于世人面前。伴随着身份危机的，仍旧是布鲁斯·韦恩内心盘旋不去的阴霾。所以这一部里，布鲁斯最后在记者的簇拥下回到家中，并引爆了整个韦恩庄园，才算是真正的解脱，也是对这个沉重的角色而言，最好的一种归宿了。

可以看到，《阿卡姆骑士》中，无论是前两部里已有的元素，还是初次引入的创新玩法，都是围绕着蝙蝠侠本身的身份特点而设置的。主线任务充满了蝙蝠侠题材固有的特点，体现他格斗家的超凡水平，也体现了他杰出的侦探思维。而众多的支线任务也并没有稀释主线情节的连贯性，反而是从各个维度去对蝙蝠侠和主线剧情进行雕琢。任务网的紧密联系，让游戏成为了一个有机的整体，避免了失去焦点、沦为一盘散沙的可能性。这在开放世界为背景的游戏里，是难得的巨大优点。

《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》通过玩家与角色的互动，将蝙蝠侠的所有内涵挖掘得异常透彻。如果说前两部更多是致敬那些经典的蝙蝠侠漫画和电影气质的话，那么在这一部里，制作组走的更高更远了。游戏中的原创性得到了极大的开发，最明显的例子就是前半程的大反派——阿卡姆骑士的塑造上。Rocksteady并没有严格遵循漫画的套路，反而将这个角色刻画成了一个更符合现代审美，更深刻的标志性存在。为了衬托阿卡姆骑士的复杂性，游戏设置了几个重要的闪回段落。他不仅逼迫蝙蝠侠重新审视与小丑的对抗中，所作出的巨大牺牲，同时也让蝙蝠侠反省与夜翼（第一代罗宾）迪克·格雷森和第三代罗宾蒂姆·德雷克之间的纠结关系。

人物充沛的情感冲突，无疑是一个优秀故事的基石。在美术风格上，漫天细雨和阴冷霓虹灯光的哥谭市，是催生罪恶与痛苦最好的土壤，也是描绘蝙蝠侠徘徊于光明与黑暗之间的最佳舞台。美术营造出了到位的场景氛围，任务网体现出了故事的精炼和深刻，这些都是围绕那名暗夜英雄而打造的。游戏的情感主旨也就在这些元素形成的纽带中呼之欲出，丝毫不会涣散。

《蝙蝠侠：阿卡姆骑士》同样拥有近几年我见过最棒的演出效果，这大大增加了临场感和代入感，也使得故事的精彩程度更上一层楼。游戏中，每名角色的面部表情都很到位，台词和配音也达到了顶级水平。再加上经典的阿卡姆系列配乐，整个故事的张力和感染力都变得非常强大。

于是，在众多环节的完美映衬下，《阿卡姆骑士》呈现给了我们一个三部曲中最曲折最揪心的故事。在叙事层面，游戏秉承着某种出色的悬念感和危机感，最大的悬念自然是阿卡姆骑士的身份之谜，待这一层谜题解开后，更大的危机则立刻出现，形成新的悬念。而危机感在芭芭拉遭到绑架后就一直递进着，丝毫不给玩家松懈的可能。另外，跌宕起伏的故事也体现在众多支线环节中，人形蝙蝠、被屠宰的羔羊、完美犯罪等支线都有着出色的悬疑惊悚套路。这种主线与支线完美契合的任务体系，让整个流程都牢牢抓着玩家的心，形成充分的代入感。

游戏中的过场演出给剧情增色不少，让一次次的惊天转折变得丰满而精彩。许多细节和彩蛋的设置，也让玩家体会到这是一个极度逼真的阴暗世界。而这些的作用，也都是为了指向蝙蝠侠自身，试图挖掘人物更深层次的内在属性。悬疑和危机的化解，就隐藏在蝙蝠侠一段段不堪回首的往事中。而闪回段落的运镜和光影效果，无一不将蝙蝠侠内心的痛苦和逃避体现得淋漓尽致。这种情感的推进，也是最能打动玩家的地方。